RUÍDOS | TERROR COREANO QUE LEVOU MAIS DE 1 MILHÃO DE PESSOAS AO CINEMA CHEGA NO BRASIL
Na trama, conhecemos o jovem Ju-young, que mesmo com deficiência auditiva, decide investigar o desaparecimento misterioso de sua irmã, que o vistou pela última vez em seu próprio apartamento. À medida que se sente cada vez mais encurralada, ela começa a ouvir sons estranhos e a perceber uma presença maligna ao seu redor.
Com direção de Kim Soo-jin (da série de TV "KBS Drama Special"), que estreia nos cinemas com seu primeiro longa-metragem, a produção de terror sul-coreana é estrelada por Lee Sun-bin ("Seukechi" e "Desenfreado"), Han Soo-a ("A Cobertura" e Seoulgoedam"), Kim Min-Seok ("Descendentes do Sol" e "Porque esta é a minha Primeira Vida") e Joo-young, que vive uma das protagonistas da trama que tem deficiência auditiva e apresenat para o público um contraste intrigante na produção, pois os sons gradualmente assustadores revelam algo sinistro.
Internacionalmente, o filme estreou no Toronto International Film Festival (TIFF) e passou por festivais como Sitges International Fantastic Film Festival of Catalonia, Florence Korea Film Festival, Transilvania International Film Festival, KOSMORAMA Trondheim International Film Festival e Fantasy Filmfest Nights.
Durante as filmagens, a diretora relatou experiências "estranhas" como sons inexplicáveis surgindo no set, sem origem identificada, o que reforçou a atmosfera do filme. De acordo com o site de críticas Rotten Tomatoes, o filme se destaca por seu design de som, eleito por muitos como um dos melhores do ano, além de performances sólidas do elenco.
No Brasil, RUÍDOS (Noise) estreia exclusivamente nos cinemas no dia 09 de outubro, em cópias dublada e legendada, com distribuição da A2 Filmes.
Título Original: Noise
Direção: Kim Soo-jin
Roteiro: Lee Je-hui
Elenco: Lee Sun-bin, Han Soo-a, Kim Min-Seok, Ryu Kyung-soo, Jeon Ik-ryeong, Lee Hyoung-hoon, Baek Joo-Hee
Distribuição: A2 Filmes
Sinopse: Ju-young é uma jovem com deficiência auditiva que decide investigar o desaparecimento inexplicável de sua irmã, que foi vista pela última vez em seu apartamento. À medida que se aprofunda na busca, Ju-young começa a perceber que há algo de muito errado no ambiente ao seu redor: sons estranhos ecoam pelo apartamento, e uma presença sinistra parece segui-la a cada passo. Com a ajuda do namorado de sua irmã, a jovem começa a investigar e descobre segredos terríveis. Com influências do J-horror, este longa é uma verdadeira experiência de arrepiar, trazendo um enredo cheio de suspense e mistério para os fãs do gênero.
BAMBI: UMA AVENTURA NA FLORESTA (Bambi: A Tale Of Life in the Woods) chegará aos cinemas brasileiros no dia 28 de agosto
.jpg)
A A2 Filmes em colaboração com a Alpha Filmes trazem para os cinemas brasileiros o longa-metragem de aventura BAMBI: UMA AVENTURA NA FLORESTA (Bambi: A Tale Of Life in the Woods), totalmente filmado com animais reais e sem o uso de CGI, que chegará exclusivamente nos cinemas brasileiros no dia 28 de agosto.
Na trama, em uma jornada de descoberta e superação, o jovem cervo Bambi explora a vida na floresta ao lado de sua mãe amorosa, aprendendo sobre amizade, natureza e esperança.
Ao crescer, ele conhece Faline, sua futura amada, e vive momentos de alegria e dor ao perder sua mãe para caçadores. Sob a proteção de seu pai, o Príncipe, Bambi enfrenta os desafios da vida selvagem e aprende a se tornar forte e independente.
Com direção e roteiro de Michel Fessler (roteirista do filme vencedor do Oscar "A Marcha dos Pinguins"), a versão brasileira conta com a narração da atriz, dubladora e youtuber Lhays Macedo. "Foi um projeto bem diferente, tive até dificuldade de entender o tom da narração no início. A voz da narração tem que trazer emoção e contar uma história. É realista, mas ao mesmo tempo é lúdico", afirmou.
BAMBI: UMA AVENTURA NA FLORESTA (Bambi: A Tale Of Life in the Woods) chegará aos cinemas brasileiros no dia 28 de agosto, em cópias dublada e legendada, com distribuição da A2 Filmes.
Título Original: Bambi: A Tale Of Life in the Woods
Direção: Michel Fessler, Tristan L'Hermite, Felix Salten
Roteiro: Michel Fessler
Elenco: Mylène Farmer
Distribuição: A2 Filmes
Sinopse: A história de Bambi é uma celebração da natureza e uma lição de resiliência. Desde seus primeiros passos, o jovem cervo se encanta com o mundo à sua volta, guiado pela ternura e sabedoria de sua mãe, que lhe ensina as lições essenciais para sobreviver na floresta. Bambi descobre a amizade com os outros animais e se apaixona por Faline, mas sua vida muda drasticamente quando, com a chegada do outono, perde sua mãe para caçadores. Em meio à dor, Bambi encontra apoio em seu pai, o Príncipe da Floresta, que o prepara para enfrentar os desafios e perigos que o aguardam. Sob a proteção paterna, Bambi cresce, se fortalece e compreende o valor da esperança, mostrando que mesmo em meio às adversidades, é possível amadurecer e viver em harmonia com a natureza.
NE ZHA 2: O RENASCER DA ALMA (Ne Zha 2) estreia exclusivamente nos cinemas no dia 25 de setembro, em cópias dublada e legendada, com distribuição da A2 Filmes.
.jpg)
Com direção e roteiro de Yu Yang, que também dirigiu o longa-metragem original, o novo longa-metragem de animação estreou no início do ano na China e se tornou a animação de maior bilheteria da história e a maior bilheteria de 2025, arrecadando até o momento mais de 2.2 bilhões de dólares.
Na sequência do sucesso de 2019, acompanhamos os espíritos de Ne Zha e Ao Bing após a batalha final, quando seus corpos são destruídos. Reerguidos pela flor de lótus sete‑colorida, precisam unir forças para enfrentar dragões marinhos que ameaçam a Passagem de Chen Tang.
Ao longo dessa jornada, descobrem sacrifício, amizade e seu verdadeiro destino como heróis da humanidade, com visuais grandiosos e cenas de ação emocionantes — tudo isso sem entregar spoilers.
Nas vozes originais em mandarim temos Lü Yanting, Han Mo, Lu Qi, Zhang Jiaming, Wang Deshun, Zhuo Yongxi e grande elenco. Com distribuição da A24 nos Estados Unidos, o animado contará com a voz da vencedora do Oscar, a atriz Michelle Yeoh ("Wicked", "Podres de Ricos" e "Uma Segunda Chance para Amar"), a primeira mulher asiática a ganhar um Oscar de Melhor Atriz por seu papel em "Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo". O animado chega no dia 22 de agosto nos EUA, Canadá, Austrália e Nova Zelândia.
No Brasil, NE ZHA 2: O RENASCER DA ALMA (Ne Zha 2) estreia exclusivamente nos cinemas no dia 25 de setembro, em cópias dublada e legendada, com distribuição da A2 Filmes.
Direção: Yu Yang
Roteiro: Yu Yang, Xixing Lu, Zhonglin Xu
Elenco: Yanting Lü, Mo Han, Hao Chen, Gong Geer, Yuze Han, Joseph, Qi Lü, Deshun Wang, Xinglinr, Wei Yang, Yu Yang, Michael Yurchak, Jiaming Zhang, Yunqi Zhang, Yongxi Zhou
Distribuição: A2 Filmes
Sinopse: Após uma grande catástrofe, as almas de Ne Zha e Ao Bing são salvas, mas seus corpos enfrentam a ruína. Para lhes dar uma nova vida, Taiyi Zhenren recorre à mística lótus de sete cores em uma ousada tentativa de reconstruí-los e mudar seus destinos.
STELLA. VÍTIMA E CULPADA. | Trailer Oficial
A história real de Stella Goldschlag uma jovem judia que se vê obrigada a colaborar com os nazistas para sobreviver durante a Segunda Guerra chega exclusivamente aos cinemas brasileiros
Na trama, Stella é uma jovem judia alemã que cresceu em Berlim durante o regime nazista. Apesar da repressão no país, ela sonha em ser cantora de jazz. A vida da garota se transforma em uma tragédia quando, em fevereiro de 1943, ela é obrigada a se esconder com os pais.
Porém, após ser capturada e torturada pela Gestapo, Stella aceita uma condição para evitar que ela e sua família sejam mandados para o campo de concentração de Auschwitz: trair e deletar outros judeus.
Estrelado Paula Beer ("Nunca Deixe de Lembrar" e "Frantz"), Damian Hardung ("Marinheiro de Guerra" e da série "Como Vender Drogas Online (Rápido)"), Joel Basman ("Papillon" e "Hanna"), Maeve Metelka ("Nada Ortodoxa"), Alexander Martschewski (da série "Tatort"), Konstantin Gries (da série "A Comissária de Bordo", do HBO Max), Katja Riemann ("As Mulheres da Rosenstrasse"), Joshua Seelenbinder (das séries "Charité" e "1899", da Netflix) e Bekim Latifi, STELLA: VÍTIMA E CULPADA (Stella. Ein leben.) chega exclusivamente aos cinemas dia 19 de junho de 2025, com distribuição da Mares Filmes.
STELLA: VÍTIMA E CULPADA
Alemanha – Áustria – Suíça – Reino Unido | 2023 | 121 minutos. | Drama | 16 anos
Título Original: Stella. Ein leben.
Direção: Kilian Riedhof
Roteiro: Kilian Riedhof, Jan Braren, Marc Blöbaum
Elenco: Paula Beer, Joel Basman, Jannis Niewöhner, Katja Riemann, Lukas Miko, Bekim Latifi, Damian Hardung, Gerdy Zint
Sinopse: Stella é uma jovem judia alemã que cresce em Berlim durante o regime nazista. Apesar da repressão no país, ela sonha em ser cantora de jazz. A vida da garota se transforma em uma tragédia quando, em fevereiro de 1943, ela é obrigada a se esconder com os pais. Porém, após ser capturada e torturada pela Gestapo, Stella aceita uma condição para evitar que ela e sua família sejam mandados para o campo de concentração de Auschwitz: trair e deletar outros judeus.
Resenha: VENCER OU MORRER (Vaincre ou Mourir) ( CABINE DE IMPRENSA )
Enredo e Temática
Ambientada em 1793, a longa acompanha Charette, interpretada por Hugo Becker, que, após anos de tranquilidade, é convocada por camponeses para liderar uma insurreição contra o regime revolucionário. Unindo camponeses, desertores e religiosos sob o símbolo do Sagrado Coração de Jesus, Charette organiza uma resistência que desafia o poder estabelecido, destacando temas como fé, coragem e liberdade de consciência.
Produção e Estilo
Filmado nos locais históricos onde ocorreram os eventos retratados, "Vencer ou Morrer" busca fidelidade histórica e estética. A direção de arte, assinada por Audrey Malecot e Iréne Marinari, e a trilha sonora de Nathan Stornetta retratada para a imersão do espectador na atmosfera do século XVIII. O elenco conta ainda com Rod Paradot, Gilles Cohen e Constance Gay, que entregaram performances marcantes.
Recepção e Controvérsias
Na França, o filme atraiu cerca de 300 mil espectadores, mas recebeu críticas erradas. Enquanto alguns elogiaram a produção para resgatar um pouco conhecido da história francesa, outros apontaram uma abordagem ideológica tendenciosa, com críticas à representação da Revolução Francesa e à suposta exaltação de valores monarquistas e católicos tradicionais.
Estreia no Brasil
“Vencer ou Morrer” tem estreia prevista nos cinemas brasileiros para 5 de junho de 2025, com distribuição da Kolbe Arte. A chegada do filme ao país promete suscitar debates sobre liberdade religiosa, resistência e os limites entre fé e polític
Resenha: BOLERO, A MELODIA ETERNA ( CABINE DE IMPRENSA )
"Bolero: A Melodia Eterna" é uma cinebiografia dirigida por Anne Fontaine que mergulha na vida do compositor francês Maurice Ravel, destacando o processo de criação de sua obra mais famosa, o "Bolero". O filme busca explorar não apenas a composição musical, mas também os conflitos internos e as complexidades emocionais de Ravel.
Enredo e Temática
Ambientado na Paris dos anos 1920, o filme retrata Ravel, interpretado por Raphaël Personnaz, enfrenta uma crise criativa enquanto tenta compor uma peça para a bailarina Ida Rubinstein. A narrativa intercala momentos do passado e do presente, revelando as influências pessoais e profissionais que moldaram sua música. O longo também abordou a relação de Ravel com Misia Sert, sua musa e amiga, e como suas experiências na guerra e na vida pessoal impactaram sua arte.
Atuação e Direção
Personnaz entrega uma performance contida e introspectiva, capturando as nuances emocionais de Ravel. Doria Tillier, como Misia, e Jeanne Balibar, como Ida, complementam o elenco com atuações marcantes. A direção de Anne Fontaine opta por uma abordagem sensível e contemplativa, evitando dramatizações excessivas e focando na jornada interior do compositor.
Aspectos Visuais e Sonoros
Visualmente, o filme recria com a atmosfera da França dos anos 1920, com figuras e cenários detalhados. A fotografia alterna entre tons quentes e sombras melancólicas, refletindo o estado emocional de Ravel. A trilha sonora, naturalmente, destaca o "Bolero", cuja reprodução ao longo do filme serve para enfatizar a obsessão e a complexidade do processo criativo do compositor.
Críticas e Recepção
A recepção crítica foi errada. Alguns elogiaram a atuação de Personnaz e a abordagem sensível da direção, destacando a humanização de Ravel e a exploração de sua neurodivergência e assexualidade. Outros criticaram o ritmo do filme, considerando-o morno e arrastado, e apontaram que a narrativa não conseguiu aprofundar suficientemente os conflitos internos do protagonista. Além disso, a estrutura não linear e os flashbacks frequentes foram visíveis por alguns como elementos que dificultaram a coesão da história.
Conclusão
"Bolero: A Melodia Eterna" é uma cinebiografia que busca oferecer um retrato íntimo de Maurice Ravel, explorando as complexidades de sua personalidade e o processo de criação de sua obra-prima. Embora apresente qualidades notáveis em termos de atuação e direção de arte, o filme pode não agradar a todos devido ao seu ritmo contemplativo e abordagem sutil. Para os apreciadores de música clássica e específica na vida de grandes compositores, é uma obra que merece ser conferida
Resenha: Do Sul, a Vingança – Um Faroeste Brasileiro com Identidade Própria ( CABINE DE IMPRENSA )
Direção: Fábio Flecha
Roteiro: Fábio Flecha e Edson Pipoca
Elenco: Felipe Lourenço, Espedito Di Montebranco, Bruno Moser, Leandro Faria, Luciana Kreutzer, Victor Samudio, David Cardoso
Gênero: Ação, Comédia
Duração: 107 minutos
Estreia: 15 de maio de 2025
Produção: Render Brasil
Distribuição: Kolbe Arte
Sinopse
Do Sul, a Vingança acompanha Lauriano, um escritor em busca de inspiração para seu novo livro. Sua jornada o leva à conturbada fronteira entre Mato Grosso do Sul, Paraguai e Bolívia, uma região dominada pelo crime organizado. Inicialmente uma investigação simples, sua busca por um personagem conhecido como "Jacaré" se transforma em uma jornada inesperada, mergulhando-o em um mundo de perigos e revelações.
Produção e Reconhecimento
Com um orçamento modesto de R$ 397 mil, o filme surpreende pela qualidade técnica e narrativa. É o primeiro longa-metragem de ficção produzido no Mato Grosso do Sul a entrar no circuito comercial no Brasil, reforçando o crescimento do cinema regional e independente.
O filme acumula reconhecimento internacional. "Do Sul, a Vingança" venceu o Los Angeles Film Awards 2025 (LAFA) como Melhor Longa-Metragem Independente e foi finalista do World Film Festival, em Cannes, um dos mais prestigiados eventos do cinema independente.
Ambiente e Estilo
Ambientado na tríplice fronteira entre Brasil, Paraguai e Bolívia, o filme mistura ação e comédia em uma aventura no "Velho Oeste brasileiro", com suas próprias lendas e figurinos. A trama transita entre o cômico e o trágico, apresentando personagens caricatos e situações inusitadas.
Destaques do Elenco
O elenco conta com Felipe Lourenço no papel de Lauriano, Espedito Di Montebranco como Jacaré e uma participação especial de David Cardoso, ícone do cinema nacional conhecido como o "Rei da Pornochanchada".
Conclusão
Do Sul, a Vingança é uma obra que representa um marco para o cinema brasileiro, especialmente para a produção regional. Com uma narrativa envolvente, personagens marcantes e uma ambientação única, o filme oferece uma experiência cinematográfica autêntica e inovadora.
Sobre a Render Brasil
Fundada em 2005 em Campo Grande (MS), a Render Brasil é uma produtora audiovisual que se destaca por unir criatividade, impacto social e excelência técnica. Especializada em cinema, publicidade e projetos culturais, atua também na assessoria de iniciativas por meio de leis de incentivo, como a Lei Rouanet e a Lei do Audiovisual. A empresa é reconhecida por seu compromisso com a acessibilidade, oferecendo recursos como Libras, audiodescrição e legendagem descritiva em suas produções. Com obras premiadas e selecionadas em festivais no Brasil e no exterior, a Render Brasil reafirma seu papel como referência no audiovisual independente e regional.
Resenha do Filme "O Bom Professor" (Pas des Vagues) - CABINE DE IMPRENSA
Direção: Teddy Lussi-Modeste
Ano: 2024
Gênero: Drama
Duração: Aproximadamente 1h40min
Filme que estreou nos cinemas no dia 20 de março, com distribuição da Mares Filmes
"O Bom Professor" (título original: Pas des Vagues ) é um drama francês que mergulha de forma intensa e realista no universo educacional, levantando questões éticas, raciais e institucionais. O filme acompanha Lucien, um jovem professor idealista que inicia sua carreira em uma escola pública na periferia francesa. Logo ele se vê confrontado com dilemas profundos que colocam à prova seus valores e seu senso de justiça.
A trama gira em torno de um incidente envolvendo um de seus alunos, Sofiane, acusado de comportamento inadequado. Quando Lucien decide apoiar o jovem, acreditando em sua inocência e potencial, ele entra em rota de instruções com a direção da escola e até mesmo com seus colegas, que prefere não "fazer ondas" — uma expressão que dá título ao filme em francês e resume bem a crítica que o roteiro propõe: a cultura do silêncio e da omissão nas instituições públicas.
O filme é direto e desconfortável, evitando o sentimentalismo fácil. Ele propõe um olhar cru sobre o racismo estrutural, o preconceito social e os mecanismos de poder dentro do sistema educacional. A atuação de François Civil no papel principal é contida e poderosa, transmitindo a tensão interna de um homem dividido entre fazer o certo e proteger sua própria carreira.
A direção de Teddy Lussi-Modeste é sóbria, com uma câmera que observa mais do que julga, e um roteiro que evita clichês, dando espaço para a ambiguidade moral dos personagens. A trilha sonora é discreta, reforçando o tom realista e dramático da narrativa.
"O Bom Professor" não oferece respostas fáceis. Pelo contrário, o longa levanta perguntas incômodas sobre como lidamos com a verdade, com o outro e com os nossos próprios limites éticos. É um filme necessário, especialmente em tempos em que o papel do educador e o racismo institucional ainda são temas urgentes.
MEMÓRIAS DE UM CARACOL - ÇANÇAMENTO DIA 1º DE MAIO DE 2025 ( DISTRIBUIÇÃO / MARES FILMES )
Na trama vamos conhecer Grace Pudel, uma garota solitária que coleciona caracóis ornamentais e tem um enorme amor pelos livros. Ainda muito jovem, Grace foi separada do irmão gêmeo, o pirofagista Gilbert, e a partir daí, entrou em uma espiral contínua de ansiedade e angústia.
Apesar dessas dificuldades, você volta a encontrar inspiração e esperança quando inicia uma amizade com uma idosa excêntrica chamada Pinky, repleta de coragem e desejo de viver.
Indicado ao Globo de Ouro e ao Oscar 2025 de melhor animação, o animado traz vozes originais de Jacki Weaver, Sarah Snook, Charlotte Belsey, Agnes Davison e Mason Litsos.
A estreia da premiada animação australiana em stop-motion MEMÓRIAS DE UM CARACOL acontece no dia 1º de maio de 2025. , exclusivamente nos cinemas brasileiros com distribuição da Mares Filmes .
Abaixo segue a sinopse, ficha técnica e o material de divulgação que temos até o momento:
MEMÓRIAS DE UM CARACOL
Austrália | 2024 | 94 minutos. | Animação
Título Original: Memoir of a Snail Direção: Adam Elliot Roteiro: Adam Elliot Vozes Originais: Jacki Weaver, Sarah Snook, Charlotte Belsey, Agnes Davison e Mason Litsos Distribuição: Mares Filmes
Sinopse: Grace Pudel é uma garota solitária que coleciona caracóis ornamentais e tem um enorme amor pelos livros. Ainda muito jovem, Grace foi separada do irmão gêmeo, o pirofagista Gilbert, e a partir daí, entrou em uma espiral contínua de ansiedade e angústia. Apesar dessas dificuldades, você voltará a encontrar inspiração e esperança ao iniciar uma amizade com uma idosa excêntrica chamada Pinky, repleta de coragem e desejo de viver.
PRINCIPAIS PRÊMIOS E INDICAÇÕES:
# PRÊMIOS :
- Melhor Filme no Festival de Annecy;
- Melhor Direção na 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo;
# INDICAÇÕES :
- Oscar 2025 de Melhor Filme de Animação;
- Globo de Ouro de Melhor Filme de Animação;
- Indicado a mais de 70 prêmios Internacionais;
